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作者：李丹丹著

出版社：人民邮电出版社

出版时间：2015-07-01

书籍编号：30662111

ISBN：9787115386960

正文语种：中文

字数：6985

版次：1

所属分类：艺术摄影-音乐舞蹈

图书在版编目（CIP）数据

钢琴基础 / 李丹丹主编. --北京：人民邮电出版社，2015.7

职业院校学前教育专业规划教材

ISBN 978-7-115-38696-0

Ⅰ. ①钢… Ⅱ. ①李… Ⅳ. ①钢琴一奏法一中等专业学校一教材 Ⅳ. ①J624.16

中国版本图书馆CIP数据核字(2015)第047029号

主　　编　李丹丹

副 主 编　杨丽红　高　珊　金咏梅

责任编辑　刘　琦

责任印制　杨林杰

人民邮电出版社出版发行　北京市丰台区成寿寺路11号

邮编　100164　　电子邮件　315@ptpress.com.cn

网址　http://www.ptpress.com.cn

北京鑫正大印刷有限公司印刷

开本：787×1092　　　1/16

印张：9.75　　　　2015年7月第1版

字数：250千字　　 2015年7月北京第1次印刷

定价：29.80元

读者服务热线： (010)81055256 印装质量热线： (010)81055316

反盗版热线： (010)81055315

广告经营许可证：京崇工商广字第0021号

内 容 提 要

本书共分十个单元：第一单元是钢琴弹奏的基本常识；第二单元是断音奏法；第三单元是连音奏法；第四单元是跳音奏法；第五单元是五指练习；第六单元是C大调；第七单元是G大调，第八单元是D大调；第九单元是F大调；第十单元是a小调，全书系统介绍了钢琴的基本知识、弹奏技巧、伴奏手法等。

本书内容在编写时突出师范性，适度渗透钢琴伴奏常识；并针对学前教育专业学生需要学习钢琴即兴配弹的特点，选编了部分优秀儿童歌曲作品作为钢琴伴奏的练习内容。本书适合学前教育专业、初等教育专业的学生使用，也可作为早幼教机构在职人员的培训用书。

前言

随着我国幼儿师范教育事业的发展，对幼儿教师音乐素质和教学技能的培养，成为我国学前教育专业发展过程中的重要课题，其中钢琴课程是学前教育专业器乐科目中的必修课程。

本书对钢琴弹奏中所需的基本技巧进行了讲解，并选用大量钢琴曲目，指导学生有针对性地对钢琴弹奏技巧进行练习。全书内容循序渐进、由浅入深，以音阶、练习曲、乐曲为主线，将钢琴的基本技术课题以阶段目标、分段目标、分册目标加以融合，构建了科学的、具有实用价值的课程体系。

针对学生钢琴基础薄弱、在校学习时间短、练琴时间少、钢琴的技术性要求高等问题，本书在编写中突出了以下特点。

（1）基础学习的内容多以图示、图片的方式展示。

（2）选曲由易到难，步步深入，较多地选择一些简化版的世界名曲和教学常用作品，让学生在学习的过程中产生学习兴趣，以培养其对音乐美的感受。

（3）在内容的安排上以实用性为主，在学习基础弹奏的过程中逐步加入幼儿歌曲练习，弹奏幼儿歌曲的示范曲，为下一步的即兴伴奏奠定基础。

第一单元 钢琴弹奏的基本常识

一、 钢琴简介

钢琴是一种键盘乐器，利用键拉动琴槌以敲打琴弦。钢琴发源于欧洲，18世纪初意大利人克里斯多佛利（Bartolommeo Cristofori）发明了一种类似现代钢琴的键盘式乐器，在以后的二百多年，又不断改进完善，经历了三百多年的历史，方成为今天我们看到的现代钢琴。现代钢琴主要有两种形式：直立式钢琴（upright piano），如图1-1所示；三角平台式钢琴（grand piano），如图1-2所示。

弹奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴的音量可以在演奏者的控制下进行各种变化，它能发出音乐中使用的从最弱音直至最强音。其88个琴键都是由黑键和白键组合而成，黑键36个，白键52个。钢琴因为它宽广的音域，绝美的音色，被称为乐器之王。

图1-1

图1-2

二、 弹奏姿势和手型

■1. 坐姿

坐位与钢琴距离远近合适，面对钢琴键盘正好居中，不偏左不偏右，坐位本身的高低适度。上身坐直，用双臂轻轻提起双手并将其置于钢琴键盘之上。臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满琴凳，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，两条腿放在钢琴踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。

■2. 手型

手臂自然抬起时，完全放松后手的自然形态如图1-3所示。

（1）放在键盘上的形状是，手掌成圆拱形，掌关节处于高点，手的所有关节突出，手指站立，如图1-4所示。

（2）二、三、四、五指触键的部位应该是指尖，而不是指肚，拇指是指尖的外侧触键，如图1-5所示。

（3）手背要保持平衡，不能向小指方向倾斜，要有向拇指方向靠近的感觉，如图1-6所示。

（4）弹奏钢琴时要保持手的半圆形状，手指不能伸得过直，也不能过于弯曲，手指的第一关节一定要站直，如图1-7所示。

图1-3

图1-4

图1-5

图1-6

图1-7

三、 五线谱与简谱简介

■1. 五线谱

五线谱是目前世界上通用的记谱法，是在五根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法，如图1-8～图1-11所示。

图1-8

图1-9

图1-10

图1-11

■2. 简谱

简谱是指一种简易的记谱法。用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的七个基本音级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以0表示，如图1-12所示。每一个数字的时值名相当于五线谱的四分音符，如图1-13所示。

图1-12

图1-13

四、 认识键盘

先找中央“C”:黑键分为两个键一组和三个键一组，C音就是紧挨着两个黑键左边的白键，如图1-14所示。

图1-14

中央“C”位于整个键盘的中间部位，即小字一组的c，如图1-15所示。在键盘上，以中央C为中心，向右弹奏，音高越来越高；向左弹奏，音高越来越低，如图1-16所示。

图1-15

图1-16

指法如图1-17所示。

图1-17

练习

在图1-18中，学生把其他音在五线谱上补齐，并在键盘上用五指分别找出。

图1-18

第二单元 断音奏法

断音奏法是非连音奏法的一种训练。它的特点是：弹奏时，音与音之间不连接，触键后力量下沉，手指起到支撑的作用，音值弹足后，手臂带动手腕抬起，手指离开琴键，抬起后，再去弹下一音。初学者应从手臂的动作开始，手臂断奏是学习重量弹奏法的开始，掌握正确的触键方法对学习其他弹奏方法将起到至关重要的作用。

一、 认识五线谱和简谱

■1. 音符与休止符

图2-1

图2-2

■2. 附点音符与附点休止符

图2-3

■3. 拍子与拍号

图2-4

■4. 力度记号

音乐中，音的强弱程度叫作力度，这是塑造音乐形象、表现音乐内容的一种重要手段。图2-5所示为最常用的力度的记号。

图2-5

二、 断奏的弹法

（1）弹奏前肩、臂、腕放松，手自然呈半圆形放在琴键上，如图2-6所示。

（2）手臂（大臂）自然向上抬，并带起肘、腕，手指指端朝下对向键盘，如图2-7所示。

（3）抬到一定高度时，手腕向下，手自然成半握状，如图2-8所示。

（4）手臂松弛地垂落，将需要弹奏的手指落到琴键上，手指牢牢地站立，手指第一关节要稳固，保持手型，有力地支撑住肩、臂传下来的全部重量，如图2-9所示。

图2-6

图2-7

图2-8

图2-9

■1. 分手单音练习一

la（A）------do(C)-------mi(E)

练习

■幼儿歌曲练习

1.玛丽有只小羔羊

2.小花猫

3.开步走

4.小熊吹喇叭

■2. 分手单音练习二

fa（F）---------do（C）---------sol（G）

练习

三、 双手交替练习

练习

练习1

练习2

■乐曲练习

1.排钟

2.扬基歌

3.老麦克唐纳

4.军号响

5.班卓琴手

教师伴奏

■儿童歌曲练习

1.小蜻蜓

2.小青蛙

四、 双音断奏练习

练习

■乐曲练习

1.愉快的劳动

2.钟敲十二下

第三单元 连音奏法

连奏是音与音之间相连，即每次弹奏时前一个音发声后，要等下一音下键发声后才能离键，音与音之间连贯流畅。连奏是弹奏的核心，钢琴乐曲中的绝大部分都要运用连音弹奏，它是音乐中的重要表现手段。像说话一样，将旋律分成乐句，用一根横的圆弧线“⌒”把音符组成长句、短句，表达出乐曲的内容。

连音的动作视乐句的长短而定，每一句的第一个音要求手臂的重量自然落到正在弹奏的手指指端，重量从一个手指转移到另一个手指上，不能断开（断开即成断奏），直到重量移至乐句的最后一个音，发出音响后，手臂才可做“提起来”的动作，这个动作我们又称为乐句与乐句之间的呼吸动作。

一、 分手连音练习

初学连奏，先从两个音的连奏和三个音的连奏开始弹奏为宜。

两个音的连奏，第一个音与断音奏法相同，弹奏前手臂要自然抬起，带动肘、腕，指尖对向键盘，然后手臂重量自然落下，力量沉到正在弹奏的手指指端（手腕必须放松）；弹第二个音时将第一个音的重量转移过去，待琴键发出声音后，再用手臂带动腕，将手指轻轻提起。

三个音一组的连音弹奏与两个音相同，只是第一音下键后要将重量转移给第二个音，第二个音转移给第三个音发出音响后，方可做“提起来”的动作。

练习

■分手连奏练习

■顺指连奏练习

提示：右手弹奏时看音符上方的指法，左手弹奏时看音符下方的指法。

提示：谱号后面一个#记号为G大调的调号，即在弹奏此曲时，凡遇F都要升半音弹奏F右侧挨着的

提示：谱号后面一个b记号为F大调的调号，即在弹奏此曲时，凡遇着B音都要降半音，弹奏B音左侧挨着的黑键。

二、 双手交替练习

■乐曲练习

1.内蒙古民歌

2.婚礼进行曲

提示：相同音符指法上没有做其他标记时，表示用同一手指弹奏，乐谱中不再单独标记。

3.渔光曲

■儿童歌曲练习

1.春天

2.打腰鼓

■乐曲练习

1.主题练习曲

2.爱之梦

3.风流寡妇圆舞曲

三、 双手配合练习

■儿童歌曲练习

1.小花

2.小老鼠吃米

■乐曲练习

1.上下楼

2.骑木马

提示：legato连音奏法。

3.森林里有一棵树

4.第一交响曲

5.湖上天鹅

6.欢乐颂

四、 不同音区视奏练习

■乐曲练习

1.希望之星

希望之星（高八度记号）

提示：1. 先在原位把乐曲弹熟。

2. 把所有音符移高八度在键盘上弹奏，如图3-1所示。

图3-1

2.爬山

爬山（低八度记号）

提示：此曲要求移低八度弹奏，如图3-2所示。

图3-2

第四单元 跳音奏法

跳音奏法与非连音奏法中的断奏训练有相同之处，都要求音与音之间要断开。所不同的是跳音的每一音都有弹下去反弹起来的快速下键、快速离键动作。

跳奏的记号是在音符符头的上方或下方有一圆点“·”或三角“▲”为标志，离键反弹的速度根据跳音记号而定，如音符上标有圆点，弹原音符时值的1/2时间；如音符上标有三角，弹原音符时值的1/3的时间。第二种跳奏要求手指反弹离键速度更快更敏捷。

一、 跳音练习

■练习1

■练习2

二、 带有临时升降记号的乐曲练习

■1. 半音

半音是任何键与它最邻近的键之间的距离，如图4-1所示。

图4-1

我们发现多数半音是从白键到黑键，然而有两个白键的半音——一个在B和C之间，另一个在E和F之间。先从图上研究，然后再在钢琴上找半音，直到很快认出。

■2. 升记号和降记号

图4-2

图4-3

图4-4

图4-5

■3. 还原记号

图4-6

■乐曲练习

1.G大调小步舞曲

2.埃及之舞

3.惊愕交响曲

4.黑键练习曲

5.土耳其进行曲

三、 和弦弹奏练习

和弦是指由三个或三个以上的音符同时弹奏。

五线谱里记在谱号后面用以表示乐曲所用调域的变音记号称作调号，表示的升音或降音对全曲同音名都有效。

练习

■乐曲练习

1.晨曲

2.和弦游戏

3.在舞会上

提示：dim为渐弱记号；poco rit为渐慢记号。

四、 综合乐曲练习

1.拉德茨基进行曲

2.磨刀匠

3.农民舞曲

4.牧马童之歌

提示：第四小节A音同时为两个声部的音符，弹奏时右手1指和左手3指可同时弹奏在A音上。

第五单元 五指练习

一、 五指基本练习

练习

练习1

练习2

练习3

1.穿指法

穿指法就是1指从2、3、4指下穿越弹奏的指法，穿指的方向是右手向右穿，左手向左穿，如图5-1、图5-2所示。

2.跨指法

跨指法就是2、3、4指从1指上跨越弹奏的指法。跨指的方向是右手向左跨越，左手向右跨越，如图5-3、图5-4所示。

3.扩指法

扩指法就是伸直手的虎口，在琴键上扩大常规指距弹奏的指法，如图5-5、图5-6所示。

4.缩指法

缩指法就是收拢手的虎口，在键上缩小常规指距弹奏的指法，如图5-7、图5-8所示。

5.轮指法

轮指法也称同音换指法，是用不同的手指匀速轮流弹奏相同一个音的指法，如图5-9、图5-10、图5-11、图5-12所示。

■乐曲练习（同音换指）

1.小说中的故事

2.西藏民歌

二、 C大调一个八度音阶、琶音练习

■音阶练习

■琶音练习

■乐曲练习

1.飞鱼

2.友谊地久天长

三、 附点音符节奏的双手配合练习

■乐曲练习

1.小圆舞曲

2.平安夜

3.摇篮曲

四、 综合乐曲练习

1.咏叹调

2.南国玫瑰

3.啄木鸟

第六单元 C大调

一、 C大调正三和弦一、四、五级和弦连接

C大调上各音级都可作为根音构成三和弦I，如图6-1所示。

图6-1

和弦：Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ为调式中的骨干和弦，为正三和弦。Ⅰ为主和弦，Ⅳ为下属和弦，Ⅴ为属和弦。大调的正三和弦都是大三和弦，如图6-2所示。

图6-2

属七和弦V₇是常用的七和弦，由属和弦增加七度音构成。它有三个转位。以C大调V₇为例，如图6-3所示。

图6-3

加入属七的和弦连接，如图6-4所示。

图6-4

二、 16分音符弹奏练习

■练习1

■练习2

三、 儿童歌曲练习

1.两只老虎

2.保护小羊

3.月亮婆婆喜欢我

4.在动物园里

5.国旗歌

四、 C大调两个八度音阶、琶音、和弦

音阶

琶音

和弦

■音阶练习曲

五、乐曲练习

1.风笛舞曲

提示：D.C.从头反复到Fine结束。

2.致爱丽丝

3.维也纳森林故事

第七单元 G大调

一、 G大调音阶、琶音、和弦

■1. G大调一个八度音阶、琶音、和弦

音阶

琶音

和弦

■2. G大调两个八度音阶、琶音、和弦

音阶

琶音

和弦

二、 踏板的运用

图7-1

立式钢琴一般都有三个踏板，即：中间踏板、左踏板和右踏板，如图7-1所示。中间踏板具有弱化声音的作用，在家庭练琴时常踩下这个踏板，避免过多地影响四邻。左方踏板又称弱音踏板或柔音踏板，可减弱音量和改变音色，右方踏板也称延音踏板，它可以延长乐音和增强音响效果。

一般用花体Ped.（Pedal的缩写）代表踏，用八角星代表放。简化记法可用正体Ped.，正体P.，花体P代表踏，用六角星或四角星代表放。（另：教学用谱中常用＼表示踏，用／表示放。如“\\_______/\\_______/”即为两次踏放的过程）

右踏板的使用方法

踩右踏板要用右脚前掌的前部，右脚后根踏实着地并作为活动支点。需要使用右踏板时，前脚掌用力向下踩踏，需要停止右踏板使用时，前脚掌向上方抬起。但不论是踩下踏板还是松放踏板，脚掌前部都要贴靠在踏板上。不使用踏板时，右脚要置放在右踏板的右侧。右踏板的使用主要是为了和声效果，旋律润色、强化节拍节奏和作品风格等，弹奏乐曲中常会用到。

初学者应先掌握右踏板（延音踏板）的基本用法。

1.同音踏板：与音同时起落的踏板。通常用于强调节奏特点的音乐中，如图7-2所示。

图7-2

2.音后踏板（切分踏板）：手指弹入琴键发音后，脚再踩踏板或换踏板；用于连音奏法，可以帮助和声的连接，加强旋律的歌唱性，如图7-3所示。

图7-3

■乐曲练习

绿袖子

三、 柱式和弦伴奏音型练习

■儿童歌曲练习

1.进行曲

2.咚咚锵

3.在农场里

4.这是小兵

四、 乐曲

1.小步舞曲

2.苏格兰舞曲

3.扎红头绳

4.女人善变

第八单元 D大调

一、 D大调音阶、琶音、和弦

音阶

琶音

和弦

练习

二、 半音阶练习

1. 分手练习

2. 双手练习

半音音阶

■乐曲练习

1.黑与白

2.练习曲

三、 全分解和弦伴奏音型

■儿童歌曲练习

1.小毛驴

2.蝴蝶

3.小树叶

4.卖汤圆

四、 乐曲

1.猎人的合唱

2.摇篮曲

3.军队进行曲

第九单元 F大调

一、 F大调音阶、琶音、和弦

练习

二、 装饰音练习

装饰音的时值计算在所装饰的音或前一音的时值内。装饰音一般是用来丰富曲调，给曲子增加色彩而出现的，它可使乐曲更加有特色，增加效果。常用的装饰音有倚音、颤音等。

倚音

颤音

■练习曲

■乐曲练习

赛马

三、 半分解和弦伴奏音型练习

■儿童歌曲练习

1.我们在一起

2.拉拉勾

3.羞答答

4.长大要当解放军

四、 乐曲

1.天鹅湖

2.天真烂漫

3.土耳其进行曲

4.盼红军

第十单元 a小调

一、 a小调音阶、琶音、和弦

音阶

琶音

和弦

练习

二、 儿童歌曲的前奏、间奏和尾声

前奏：又称引子，是歌曲未出现之前，由乐器演奏的部分。可帮助演唱者把握歌曲的调性、速度、音准、节奏等为主题的出现酝酿情绪，做好准备。儿童歌曲因其结构短小，往往用歌曲的最后一句或歌曲中的代表性乐句作为前奏。

间奏：又称过门。是歌曲中衔接过渡部分，能帮助和预示歌唱者转换情绪，变换节奏、节拍、速度等。它可能在某一乐句后，也可能在一个音处，大多是在乐段或乐句之间加入。

尾声：又称结句，是作品余意的补充。一般采用前奏或歌中的某一句稍加变化而成，使全曲形象统一。

■儿童歌曲练习

1.小雪花

2.爷爷为我打月饼

3.水龙头不哭了

4.小喷壶

三、 伴奏的综合应用

■儿童歌曲练习

1.法国号

2.雪绒花

四、 乐曲

1.阿拉伯风格曲

2.四小天鹅舞曲

3.第五号匈牙利舞曲

参考文献

1. [美] 詹姆斯·巴斯蒂安.可爱的钢琴古典名曲《巴斯蒂安钢琴教程》.上海：上海音乐出版社

2. 北京市海淀区艺术职业学校编著.幼儿歌曲边弹边唱指导.上海：上海音乐出版社

3. 王秀敏.键盘乐器演奏基础.北京：高等教育出版社

4. 韩林申，李晓平，徐裴，周荷君编. 钢琴基础教程.北京：上海音乐出版社

5.人民教育出版社音乐室编著.幼儿师范学校教科书《钢（风）琴》.北京：人民教育出版社

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