改变设计的设计师pdf/doc/txt格式电子书下载

书名：改变设计的设计师pdf/doc/txt格式电子书下载

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作者：（英）保罗·罗杰斯,胡齐放译

出版社：浙江摄影出版社

出版时间：2018-02-01

书籍编号：30394349

ISBN：9787551420655

正文语种：中文

字数：68137

版次：1

所属分类：人物传记-艺术家

版权信息

书名：改变设计的设计师

作者：（英）保罗·罗杰斯

译者：胡齐放

ISBN：9787551420655

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前言

设计的终极目的是为了丰富人们的生活。优秀的设计是产品、服务和体系的发展，能给人们的生活带来积极的变化。这种新增的价值也许体现在一种功能更强大的机器人产品上，或更为便宜的服务上，或是一种减少环境损害的体系上。

本书列出的所有设计师推动了产品设计、工程设计、室内设计、家具、纺织品、建筑和灯光设计领域的重大发展。他们都竭力利用当时的技术、社会、文化的发展，并使之转化为重要的物品、系统和服务，从而改善人们的生活。如果没有这些个体的努力——亨利·福特的汽车流水生产线和批量生产线、威廉·莫里斯的民主设计理念、查尔斯和蕾·伊姆斯的探索实验性的设计作品——我们今天所熟知的世界就不可能这么精彩。

“我们不惜一切，只为匆匆过客的一刻驻足。”

弗拉基米尔·斯坦伯格

但是，“设计”这个词的真正含义容易引起混淆，常有争议。词典告诉我们，“设计”作动词时，指的是带着创造性目的来计划或规划某样东西，如服装或产品。作为名词，它指的是心中构想的某个计划，或将要做的某样东西，如一幢建筑或一件产品的预构草图，展示出它们的样子和工作原理。然而，在典型意义上，“设计”用来指一种过程(设计的过程)，结果会是一幅草图、一项计划或一个模型，或最终的成品。

创造力激发出创意，革新应用这些创意，而设计把这两者联系起来。设计的过程由许多专业人士共同参与，包括设计师、工程师、营销人员等，齐心合力为消费者创造功能强大、吸引眼球的商品。设计有助于创造财富和价值，而其价值可以从经济、社会意义或环保的角度得以衡量。

我们生活在一个几乎完全经过设计的世界里。我们的周围充斥着无数经过设计的产品、空间、系统、服务和经历，契合某种体力的、情感的、社会的、文化的或经济的需求。但是，设计并不仅仅是创造物品，它还包括想法的诞生、理念的发展、产品的测试和生产，物品、系统或服务的最终应用。设计师使初始的想法概念化并加以评估，然后通过产品这种实体把理念系统化地体现出来，从而形成其他行业，如营销、管理和工程相应的理念特征。设计师的作用是把艺术、科学、经济和商业融合在一起。

本书所选的50位设计师自18世纪中叶迄今，均为业界做出了杰出的贡献。他们中有技术革新人物，如詹姆斯·戴森，有古典家具和优秀的家居设计先锋，如阿尔瓦·阿尔托和菲利浦·斯塔克，也有激进的汽车设计师，如艾莱克·依塞高尼斯和费迪南德·保时捷。

任何选择总是带有主观性的，人们有理由认为，本书还应该包括其他的设计师。但是，可以确信的是，本书选定的50位设计师都以独特的方式在设计界留下了辉煌一笔。

最早的工业设计师　彼得·贝伦斯

1868—1940年，生于德国汉堡，卒于德国柏林。

企业形象设计的先驱。

彼得·贝伦斯是现代工业建筑和设计的先驱之一。20世纪一些最为杰出的绘画、建筑、平面设计和工业设计作品均出自彼得之手，他在这些不同领域的创作为数代人开启了难以估量的设计时代。

在1886至1889年间，彼得先是在汉堡艺术学校学习，而后就读于卡尔斯鲁厄艺术学校和杜塞尔多夫学院。他最初受雇于柏林的《潘》(Pan)杂志，为之作画、插画，1898年，他又协助为该刊物提供设计。

进入20世纪初，彼得和布鲁诺·保尔(Bruno Paul)、理查德·李默斯舒米德(Richard Riemerschmid)、赫尔曼·奥布里丝特(Hermann Obrist)、奥古斯特·恩德尔(August Endell)和博纳特·潘考克(Bernhard Pankok)联合出资，在慕尼黑建立了“手工艺联合工场”，手工制作实用型物品。他还是“玛蒂尔德高艺术家组织(Mathildenhhe artists\' colony)”的重要成员，该组织由黑森州达姆施塔特的恩斯特大公路德维希二世创立。就是在达姆施塔特，彼得设计了他的第一幢建筑—彼得屋—被认为是一件完整的作品，因其为它特别设计了所有的家具和玻璃器皿。这所房子标志着彼得职业生涯中一个重要的转折点，他藉此远离了“新艺术运动(Jugendstil)”，转向更为理性的设计方法。

今天看来，彼得也许以他为AEG(通用电力公司)所创作的清新明快、充满现代气息的金属制品设计而著称—非常实用，而又漂亮异常，虽然是批量生产，却达到了极高水平。AEG在1907年聘用彼得为独立艺术顾问，随后他负责整个公司的形象设计。1908年，他设计了AEG 涡轮工厂—这是现代工业建筑的首次真实表述之一。他也从事一些电器产品，如茶壶、钟和电扇的设计，融入了一些产品间可通用的标准元素，以便产品更趋理性。他还全权负责AEG的平面设计和企业形象设计。

由公司聘用设计师为公司所有的设计提供建议，这在历史上尚属首次，而且，由于彼得以这种方式在各个设计领域游刃有余，他被认为是历史上首位工业设计师。

从1907到1912年，彼得收了许多学生和助手，其中有些名字在日后的设计界如雷贯耳，如路德维希·密斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶和沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropious)。今天，人们认为彼得·贝伦斯简洁实用、理性的设计之道对现代主义的成型和传播起到了重要作用，而他为AEG的公司形象设计所做的先驱性工作对以后的公司厂房设计产生了巨大影响，博朗公司(Braun)即是一例。

最早的设计顾问　沃尔特·多温·蒂格

1883—1960年，生于美国印第安那州彭德尔顿，卒于美国新泽西州弗莱明顿。

美国工业设计行业创始人。

沃尔特·多温·蒂格被许多人称作“工业设计的泰斗”，他创办了美国第一家工业设计公司(虽然是否第一家依然存疑)，并任董事。作为设计界的精英之一，蒂格促成了工业设计“顾问”理念的形成。他是倡导独特的流线型设计风格的主要设计师之一，这种风格如今被认为代表了“机器时代”。

1903至1907年，蒂格在纽约的“艺术学生团”学习绘画，由此开始了他的职业生涯，主要从事平面设计、为杂志和邮购目录插图。而后他从事广告插图，特别是为卡尔金斯和霍尔顿(Calkins and Holden)工作。1912年，他创办了自己的平面设计和排版事务所，在20世纪20年代中叶，他还涉足商业包装领域。

1926年，蒂格在欧洲旅游期间发现了勒·柯布西耶的作品，回到纽约后，他创立了“沃尔特·蒂格协会”，为制造商设计产品或产品的风格。当时纽约的一小部分设计师——蒂格、诺尔曼·贝尔·格蒂斯(Norman Bel Geddes)、雷蒙德·洛伊和亨利·德雷福斯等，都致力于把工业设计发展为一个独立的行业，而后成立的“美国装饰艺术家和工匠联盟”促进了这种努力。

在1928年的较早时候，他获得了伊士曼柯达公司的第一份合同。他设计的第一款相机“柯达名利场(the Vanity Kodak)”专门针对女性客户市场，有一系列不同的颜色，搭配相应的丝绸镶边的包装盒。他设计了经典的“宝贝布朗尼相机(Baby Brownie camera)”(1933年)——这是最早的塑料制消费品之一，以及小巧玲珑、非常好用的“特别的矮脚鸡(Bantam Special)”(1936年)，“柯达超级620”(1938年)以及“布朗尼鹰眼”(1950年)。蒂格负责为埃德温·兰德(Edwin Land)设计了第一款宝丽来相机。蒂格和宝贝布朗尼相机成了20世纪设计的代名词。

1930年蒂格设计了Marmon Model 16型汽车，这是当时空气动力学效率最高的一款车。他还负责设计了20世纪30年代中叶引领潮流的德士古加油站，也为他长长的一串优质客户设计了许多流线型产品。蒂格先锋性的流线型风格在1939年纽约举行的世界博览会上达到了巅峰，他为之设计了福特和美国钢铁公司的展厅。

蒂格所著的销量最好的书—《设计今天：机器时代的秩序技艺》(Design This Day: The Technique of Order in the Machine Age，1940年)为机器的潜力和现代化新时代的“全新、刺激的风格”而欢呼。人们普遍认为，蒂格是美国设计业的奠基者，1944年，他成为“美国工业设计师协会”的首任主席。第二次世界大战以后，“沃尔特·多温·蒂格协会”成为波音公司的主要设计顾问，并在西雅图设立了分会，一直为波音公司做内部设计。1960年蒂格去世后，他的儿子小蒂格继续领导这一总部位于华盛顿雷德蒙的公司。

流线型设计

流线型设计理念在20世纪30年代美国的设计界开始流行。它主要被看作是对先前的装饰艺术风格和现代主义运动的强烈反应，而这两者当时在大西洋对岸的西欧顶尖设计师中盛行。

这种新的设计运动应用到大量的产品上，从公交车到咖啡机、卷笔刀等，并从20世纪30年代初开始由美国建筑师和设计师广泛使用。在许多方面，它成为这一时期的主导风格。虽然许多人认为流线型设计是美国的一场运动，实际上，它是发端于20世纪初的意大利未来主义运动的一项发明。

从字面上理解，流线型是对物体的一种外在“样式设计”，如机身或机翼，通过空气流来减少阻力，或抵制物体的运动，在本质上形成符合空气动力学的形状。这种理想化的水滴形最大程度地减少风的阻力，并使它周围的空气畅通。流线型设计已用于各种产品的造型风格，它象征着对未来活力的信仰，自20世纪50年代以来，已被世界上大多数工业化国家应用。

随着1929年华尔街金融的崩溃，以及由此产生的大萧条和用于控制价格的“1932年国家恢复法案”的颁布实施，美国的许多厂家被迫对产品造型重新设计，或谓之“流线型化”自己的产品风格，以便在该行业胜出。这涉及重新设计其现有的产品，以使它们的外观看起来耳目一新，而不是投资时间和金钱真的去开发全新的产品。就是在这段时间，“造型”一词首次出现在设计界，用于描述在纯粹的审美和以市场为导向的考虑下对产品进行重塑，使其更吸引消费者，从而为亟需繁荣的美国经济做出贡献。

“流线型设计风暴已席卷全球。”

工业设计师

哈罗德·范·多伦

许多大萧条年代的项目都应用了流线型设计的理念，并且它经常被用来作为该国当时低落情绪的解药。如今，人们可以在范围广泛的各种产品上发现流线型设计风格的魅力和未来主义审美情趣，特别是交通运输工具，如汽车、火车和飞艇的设计，大量使用流线型设计。基于空气动力学效率的原理，外观设计尽量减少风或水的阻力，流线型设计的理念在20世纪30年代的美国产品设计上是那样深入人心，这么多的产品运用这一风格，以致评论家形容这一时期为“流线型十年”。

流线型设计产品使许多制造商的产品区别于其竞争对手，一些公司甚至每年都推出重新造型的方案，以加速“审美过时”，从而增加销售额。很多设计师使用流线型风格，塑造了一种光辉的未来意象。流线型设计时代的重要人物有诺尔曼·格蒂斯、雷蒙德·洛伊、亨利·德雷福斯和沃尔特·多温·蒂格等，他们迅速成为家喻户晓的名字。

美国工业设计之父　雷蒙德·洛伊

1893—1986年，生于法国巴黎，卒于摩纳哥蒙特卡尔。

世界上最早的设计“顾问”之一。

从20世纪30年代起，直到他在20世纪70年代退休，无论是在自己家中，还是在办公室、机场、火车站和高速公路网上，美国人几乎都会看到，洛伊的创意无处不在。洛伊根据飞机和船只的空气动力学形状的曲线为主导的流线型外观取代了上一代黑暗、沉重的审美，使这一潮流在20世纪50年代的美国得以普及。

洛伊专注于工业设计领域，为200多家企业做设计顾问，范围几乎涵盖所有的设计——香烟盒、冰箱、汽车、火车和飞船等。

他获得的第一项设计项目是在1929年，为英国复印机制造商基士得耶(Gestetner)工作。他的任务是改进基士得耶扩口式复印机66的外观。三天之内，洛伊设计出未来40年基士得耶复印机一直使用的外壳。许多人相信，洛伊的成功很大程度上归功于他对工业设计的理解，他认为工业设计基本上关乎广告和销售，而与材料和真实的功能无关。他持有印着这句话的卡片——“两件价格、功能和质量相同的产品，外观造型好的那件销量更好”——显然可以作为他自我促销的佐证。

“我可以说，我使20世纪的日常生活更加美好。”

洛伊花了50多年的时间设计流线型的银器、钢笔、超市和百货商店，使其具有现代意味。他和他的团队还为“Lucky Strike”烟草公司、空军一号、约翰·肯尼迪纪念邮票、宾夕法尼亚铁路机车及其广告材料、美国国家航空航天局的太空实验室的内饰做了设计。他的著名客户包括诸如可口可乐、埃克森石油、纳贝斯克(Nabisco)、加拿大无酒精饮料(Canada Dry)、白速得牙膏(Pepsodent)、英国石油、伊莱克斯电器(Electrolux)、冷点(Coldspot)和灰狗公交(Greyhound Buses)等。

工业设计

泛指任何规模生产的产品的设计和开发。

1949年，洛伊成为第一位登上《时代》杂志封面的设计师，他的照片边上配了令人难忘的说明文字：“他流线型化了销售曲线。”他具备艺术家的眼光，但同时也拥有商人的大脑。在他的手中，工业设计成为重要的营销工具。他深知消费者不可能总是理性的，因此，广告、包装和产品设计三位一体，就成为吸引消费者的法宝。尽管洛伊从不讳言他的产品的商业内涵，他还是更愿意把自己看作一名设计的白衣骑士。

人体工程学设计之冠　亨利·德雷福斯

1904—1972年，生于美国纽约，卒于美国南加利福尼亚州帕萨迪纳。

突破性的美国工业设计师，设计产品广泛，从电话到火车不等。

亨利·德雷福斯是第二次世界大战期间一名多产和高度成功的设计师，他对工业设计的最大贡献是他的人体测量学研究。人们赞誉他首开先河，把人体工程学原理应用在工业设计上。

亨利·德雷福斯出生在剧务材料供应商家庭。他先在纽约的艾斯柯文化学校培训，而后在工业设计师诺尔曼·格蒂斯那里完成了他的学徒生涯。1929年，他开设了自己的设计事务所，从事舞台设计和工业设计活动。

德雷福斯最早设计的产品之一是贝尔300型电话(1937年)。他在1929年“未来电话”竞赛中获胜，贝尔公司开始接洽德雷福斯。他的设计首次将话筒和听筒纳为一体。这标志着他和该公司数十年愉快合作关系的开始。他还设计了其他贝尔的电话，包括Model 500型(1949年)和Trimline(1964年)。1949年，Model 500型电话由AT&T投入服务，首次提供黑色以外的其他颜色(1954年)。历经40年后的1995年，Model 500型仍然是美国最常用的电话型号。

德雷福斯在设计过程中采用直截了当的方法，这为他的设计事务所的成功做出了重大贡献。他的事务所拥有许多大型企业客户，涵盖多种产品设计，如为通用电器设计的新的“平顶”豪华冰箱(1933年)；为西尔斯和罗巴克(Sears & Roebuck)公司设计的洗衣机；为西部时钟公司设计的闹钟(包括1939年其著名的大本钟闹钟)；为胡佛公司设计的、首次使用塑料罩的Model 150型直立式真空吸尘器(1936年)；为美国保温瓶公司设计的烧瓶(1936年)。

在1938到1940年间，德雷福斯为纽约中央铁路公司设计了两辆列车。他还设计了军事装备、农用机械、电视机、宝丽来Model 100型相机和通用汽车公司在1964年纽约世界博览会的未来世界展馆。1944年，德雷福斯成为工业设计师协会(SID)的创始成员，并担任第一副主席。他还是美国工业设计师协会(IDSA)的第一任主席，1951年出现在《福布斯》杂志的封面上。

1955年，德雷福斯出版了他创作的两本书中的第一本—《为人们而设计》(Designing for People)，其中包括首次出版的比例图及“普通人先生和夫人”的人类学比例的图纸和图表设计。1960年，惠特尼设计图书馆出版了他的第二本书—《人的测量：设计中的人为因素》(The Measure of Man: Human Factors in Design)。这是一本基于大量的军事记录的符合人体工程学的数据指南，也使“普通人先生和夫人”成为书中一大特色，使产品要符合人体尺度的理念得以推广。德雷福斯重点关注那些与人体体型有关的设计问题，“由内向外”的问题，并认为，适应人的机器将是最高效的。

细节大师　马塞罗·尼佐力

1887—1969年，生于意大利博雷督，卒于意大利卡诺格雷。

第一批美化日用品的设计师之一。

马塞罗·尼佐力深受有机美学的影响，他创造性的工作范围拓展到一系列投影雕塑设计，如为米雷亚和内基(Mirella and Necchi)公司设计的缝纫机，为内基(Necchi)公司设计的厨房设备，为阿尔弗莱克斯(Arflex)公司设计的家具等。他最出名的是为办公设备公司奥利维蒂(Olivetti)设计的许多作品。

1910至1913年，尼佐力在帕尔马美术学院学习艺术、建筑和平面设计，之后，他开始艺术家和工业设计师的工作。他的作品于1914年在米兰的未来学家组(新趋势)展出。他的设计生涯始于米兰，1918年在那里建立了自己的设计事务所，此后20年里致力于展览、面料和图形设计。1934至1936年间，他曾与建筑师爱德华多·佩尔西科(Edoardo Persico)合作，设计了两家派克笔的店铺和1934年米兰“航空展”的“金牌厅”。

“奥利维蒂公司的产品……看起来比例完美，充满了对物品的建筑所应有的爱。”

勒·柯布西耶评价尼佐力为奥利维蒂设计的产品

阿德里亚诺·奥利维蒂(Adriano Olivetti，1901—1960年)，创始人卡米洛的儿子，发起了一项公司计划，即聘请设计顾问，尼佐力于1938年开始在那里工作，最初是广告部的平面设计师。尼佐力对有机形式的喜爱受到亨利·摩尔(Henry Moore)和吉奥(Gio)、阿纳尔多·珀默多罗(Arnaldo Pomodoro)的启发，并在奥利维蒂的工作中体现出来。他为公司设计的第一个产品是一个加法机—Divisumma 14(1947年)，但他的打字机设计最受瞩目。词库80手动打字机(1948年)、苏马加法机(1949年)和Lettera 22便携式打字机(1950年)是他在奥利维蒂公司最重要的三个设计范例。Lettera 22预示着他在公司的精美设计方式。在这款打字机的设计中，起保护作用的金属外壳和内部的机械部件完美地结合在一起，实现了建筑上的平衡和形式上的美观。它具有圆润流畅的线条，低调—并有多种颜色可供选择—使它从当时繁琐沉闷的办公设备设计竞争中戏剧性地脱颖而出。

美学

在设计的语境中，美学关乎产品的视觉特征、建构和环境。

尼佐力在他的工业设计工作中关注到所有的细节，包括控制和按钮的精确位置和表面元件的位置。他小心翼翼地把创新的工程元素和机械糅合在流畅的有机设计里，而意大利钢铁行业蓬勃发展时期已经开发的压铸技术使这一切成为可能。

由于设计了Lettera 22便携式打字机，尼佐力在1954年获金罗盘奖(the Compasso d\'Oro)。1959年，伊利诺伊理工学院将Lettera 22便携式打字机选为过去100年中最好的设计产品。

意大利设计之父　马可·扎努索

1916—2001年，生于意大利米兰，卒于意大利米兰。

新材料和生产过程运用的先锋。

马可·扎努索是意大利设计的开国元勋之一，自1945年起，为建筑设计和工业设计做出了巨大贡献，是第二次世界大战后为“现代主义运动”的争议做出贡献的一小部分设计师之一。他在设计界勇开先河，是最早对产品的批量生产问题饶有兴致、并将新材料和新技术应用到日用品的设计师之一。

扎努索曾在米兰理工大学学习建筑，于1939年毕业。1947到1949年，他是《多莫斯》(Domus)设计杂志的主编。从1952到1954年，他编辑了设计杂志《卡萨韦利亚》(Casabella)。1956年，他协助创立“工业设计协会(ADI)”，并从1966至1969年担任其主席。

他最重要的建筑作品，是奥利维蒂在圣保罗(1955年)和布宜诺斯艾利斯(1955—1957年)的工业厂房，以及在帕维亚的内基厂(1961—1962年)。他在不同的米兰三年展中获得多个国际奖项，并几次获得金罗盘奖，其中包括他在1956年为Borlett公司设计的Model 1100/2型缝纫机和1979年为沃特斯(Vortice)公司设计的的另一个Ariante风扇。

“工艺和设计之间没有分界线。构思出一个样品涉及到我们所有的工艺、工业和学术的经验。50000份同样的成品由一台机器完成，这其实是在工业设计名下的一个巧合。”

扎努索是战后意大利设计界的一个重要人物，因为他测试和开发新材料和生产工艺，以及他的理性却又富于变化的工业设计方法。他设计的Antropus椅(1949年)使用了一种新材料—由意大利轮胎公司“倍耐力(Pirelli)”开发的乳胶泡沫。接下来，他又设计了其他几个乳胶泡沫软垫椅，如女士椅(1951年)和Triennale沙发(1951年)，这两款椅子首次在第九届米兰三年展会上展出，即赢得了大奖和两项金奖。Lambda椅(1962年)是另一项实验的结果—这次使用了搪瓷金属板。

米兰三年展

1923年以来最重要的设计展会之一，米兰三年展每三年一次展出当代建筑、家具和室内设计最优秀的设计。

整个20世纪50和60年代，扎努索和著名的理查德·萨珀之间漫长而权威的合作关系结出了累累硕果，包括许多具有里程碑意义的产品和家具设计，如儿童的堆叠椅(1964年)，首次把聚乙烯应用在家具上，以及用塑料模铸的西门子Grillo电话，带内置的拨号。通过这些产品，扎努索阐释了现代材料和规模生产技术如何经过一名设计师之手而体现出审美潜力，因为他不仅了解它们的功能，也了解它们在当代社会中所代表的涵义。

人体工程学

人体工程学(在美国称为人体因素工程)是相对较新的学科，涉及产品、空间和系统的设计，以便终端用户可以轻松舒适地使用，并使效率最大化。广义上讲，就是要确保一种人与产品、设备、设施之间的舒适度，在日常工作、旅行、休息或玩耍的时候有一种交流。

“人体工程学”(ergonomics)这个词来自两个希腊词：“ergon”的意思是“工作”，“nomos”的意思是“法律”。现在这个词广泛地用于描述这门学科：设计的物品或环境要适应人，在范围广泛的场景中，人类须依托产品来执行所需的操作。

但是，这个术语的含义也延伸到其他更重要的情境中，具有了提高效率、生产力、健康和安全相关的内涵。例如，人体工程学设计可用于设计产品和系统，包括机械，使它们更容易使用，导致操作失误的可能性较小；可用于设施的设计，以改善工作姿势，减轻对身体的负荷，从而降低重复性劳损(RSI)等问题；可用于工作环境的设计，使其适应用户的需求。人体工程学也可以应用于信息的设计，将使用指南、象征性符号和视觉展示的理解和应用变得更容易，而且不易出错。

人体测量学(anthropometry)是人体工程学的一个分支，其中包括人体的物理形状和大小，包括体积、重力中心、惯性属性和身体各部分的重量的研究和记录。这个名字来源于“anthropos”，意思是“人性”，和“metrikos”，意思是“有关测量的”，两个词合在一起即表示人体测量。人体测量一般都截取一个特定的人群，通常按照性别和年龄范围的差异分类。典型的人体测量数据包括身高、体重、臂长、手指的长度和步幅长度，也包括其他方面的测量，如举重强度、跳跃高度和握力。其他方面的能力也定期测量，包括听觉、视觉、嗅觉和触觉等。设计师很大程度上依赖于人体测量数据来决策设计的大小、重量和形状等，尤其是在一些特别重要的领域，如计算机硬件和软件、汽车、家具和家居物品的设计。

“如果使人更安全、更舒适、更高效，或者只是更快乐，设计师就算大功告成了。”

早期的人体工程学设计先锋亨利·德雷福斯

许多设计师和组织已经成功地利用了人体工程学原理，并且延展到他们的设计工作中去。一个著名的例子是埃米利奥(Emilio Ambasz)的腰椎椅(1977年)，这是第一个能自动回应人体运动的办公椅。它的设计几乎完全符合人体工程学原理。另一个例子是瑞典公司人体工程学设计小组，其屡获殊荣的设计，是把人体工程学的知识应用到产品上的成功范例。

极简主义之冠　雅各布·詹森

1926年生于丹麦哥本哈根。

斯堪的纳维亚的工业设计先锋。

雅各布·詹森以他简约的设计而著称，其中，多年来，他设计的音响是造型的极致，确立了全球音响系统设计的审美标准。

詹森是斯堪的纳维亚最著名的产品设计师之一。他在哥本哈根的应用艺术学院学习工业设计，其后成为丹麦首家工业设计事务所的首席设计师。该事务所由

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